Laura Martinez Lombardia (Cádiz, 1975)
Licenciada en Comunicación Audiovisual, Fotógrafa y Editora Gráfica Independiente. Máster Internacional de la Fotografía Documental en Efti y Master de PHotoEspaña de Fotografía y Proyectos Artísticos.
Perteneciente al colectivo “Cómo ser Fotógrafa”, un proyecto que destaca el papel de las mujeres en la creación artística y fotográfica contemporánea y que visibiliza la labor artística de fotógrafas internacionales en activo que cuenta con la colaboración de AECID, PhotoEspaña, Cooperación española Cultura/Lima e Instax Photography y está centrado en ofrecer protagonismo a la autoría femenina frente al antiguo rol de la mujer como modelo.
Cofundadora del estudio Siete de un Golpe, donde desarrolla la mayor experiencia en edición gráfica especializándose en fotolibros y libros de artista. Trabajando con artistas y fotógrafos reconocidos como Ana Juan, Chema Madoz, Donna Ferrato, un largo etc.
Cofundadora y directora de Control P durante los últimos 10 años, un estudio de producción y coordinación de proyectos artísticos desde donde ha realizado un extenso número de proyectos artísticos, incluyendo la reproducción de obra de Museos como el MNCARS, Museo ICO, Museo Thyssen Bornemisza. Edición gráfica de fotolibros, asesoramiento y acompañamiento en proyectos artísticos visuales.
En el ámbito académico es profesora colaboradora en la Escuela de Artes visuales LENS dentro del curso máster y profesional.
En el ámbito profesional se ha inclinado por su pasión hacia la fotografía documental dónde encontró su verdadera forma de expresión compaginada con un largo trabajo profesional dónde ha desarrollado un estilo propio imprimiendo su carácter y su mirada para marcas nacionales e internacionales (BMW, Seat, La Caixa, Telefónica, Samsung, Endesa, Millesimé,…) e instituciones públicas (IFEMA, Comunidad de Madrid, área de las artes del Ayuntamiento de Madrid, Casa Encendida, Casa Árabe, Fundación Canal,…), entre otros.
Desde 2021, la fotógrafa ha colaborado estrechamente con el Centro Nacional de Investigaciones Oncológicas (CNIO). Su labor se centra en retratar a todos los investigadores del centro, liderado por su directora María Blasco, así como a los investigadores y académicos visitantes e invitados.
Esta fructífera colaboración subraya la decidida apuesta del CNIO por utilizar el arte como vehículo de divulgación científica y en la que Martínez Lombardía explora el retrato como un recurso sugerente y efectivo para contribuir a esa divulgación.
Desde las mismas fechas, Martínez Lombardía es la fotógrafa artística del festival internacional FLORA, culminando el próximo octubre de 2024 con la cuarta edición donde la fotógrafa representa artísticamente el festival.
El Festival FLORA nace en la ciudad de Córdoba en 2017 y en la que en cada certamen presenta una selección de artistas de arte floral contemporáneo más destacados del mundo para que creen instalaciones site-specific en algunos de los patios institucionales más emblemáticos de la ciudad. Martínez Lombardía presenta su particular visión del proceso creativo de los artistas, el resultado final de las obras y el diálogo que las obras establecen con la ciudad y sus visitantes.
Martínez Lombardía en sus últimos años ha extendido su trabajo profesional al artístico dotando a su obra de elementos cuidadosamente elegidos para obtener un papel alegórico que contribuye al significado de sus obras. El retrato de mujeres y la fotografía floral han culminado en la exploración del retrato simbólico en la intersección entre la fantasía y la botánica, la belleza y la dualidad y entre lo tangible y lo intuido.
Con un fuerte arraigo en la ciudad de Madrid tras más de 20 años de residencia, la fotógrafa forma parte actualmente del colectivo TetuanCrea. Esta plataforma colaborativa ha surgido con el propósito de destacar la vanguardia creativa y las expresiones artísticas que están transformando el barrio madrileño de Tetuán, donde la fotógrafa reside y tiene su estudio.
La obra de Martínez Lombardía ha formado parte de exposiciones colectivas e individuales tanto de carácter nacional como internacional, contando incluso con una exposición virtual permanente en una galería digital creada en el último PhotoEspaña (2023).
Recientemente galardonada a través del colectivo “Como ser fotógrafa” en la X edición de los Premios Optimistas Comprometidos en la categoría Innovar en Cultura que celebra la revista “Anoche tuve un sueño” por promover el papel de las mujeres en la cultura.